«Ювелирные украшения. История и актуальные тренды» семинар Александра Васильева

Опубликовано 09.06.2012, автор F.Code Times & Bright To Flight

 

Увлекающе-интересный семинар и остроумное чувство юмора Алексанадра - именно в такой атмосфере мы совершили настоящее путешествие по истории ювелирных украшений.

История началась с рассказа об украшениях древнего Египта, созданных более 5000 лет назад. Защищая себя от злых духов и связывая украшения с определенными звездами, египтяне носили украшения для защиты сердца. В древнем мире считалось, что сердце намного важнее мозга, поэтому наиболее распространены были украшения в форме подвески, для изготовления которых использовали лазурит, голубую бирюзу, серебро, сердолик и стекло в серебре. Основной формой подвесок стали различные мистические божества и священные жуки скарабеи.

В Древней Греции наоборот формы украшений были выполнены в стиле реализма. Это были не только подвески, но и кулоны, всевозможные броши, изображающие Афродиту, Нику и даже целые пикантные сцены. Также у греков были популярными различные модели бус, диадем и золотых сережек, которые искусно украшали камнями, жемчугом и газурью. Сильное влияние на историю украшений в Греции оказал великий поход Александра, после завершения которого, в технике изготовления украшений все чаще прослеживался азиатский стиль.

Так стали появляется медные украшения с геометрическими рисунками. А благодаря технике перегородчатой эмали, которую по достоинству оценили и стали применять в Европе, Китай оказал заметное влияние на всю историю ювелирного искусства. Наиболее популярным было изображение павлина, с преобладанием синих, красных и темно-зеленых цветов.

Украшения в готическом стиле появились в Европе в средние века. В основном украшениями служили простые браслеты и подвески, которые делали из листового золота с красными рубинами и бирюзой. Открытая корона - один из классических примеров готического стиля.

Готику сменила эпоха Ренессанса (14-15 века) - период путешествий и великих открытий. Открытие Колумбом Америки, а Васко Де Гамма Индии, наполнили Европу золотом и драгоценными камнями. Помимо появления новых техник и стилей в ювелирном деле, европейцы смогли покупать золото дешевле, чем раньше. Украшения стали данью моде. Придворные фаворитки и знатные особы получили возможность украшать себя драгоценностями без преувеличения с головы до ног. Алмазы оказались одними из самых популярных камней, но, как это не печально, лишенные огранки, в современном мире такие алмазы - это практически стекляшки.

Настоящим событием эпохи Возрождения, стало появление первого бриллианта. Именно в Антверпене, сердце современного ювелирно дела, впервые алмаз был огранен в бриллиант. Знаменитой ценительницей алмазов того времени была Элеонора Толедская – правительница Флоренции. Отдавая предпочтение крупным камеям, она была первой в истории моды женщиной, которая стала носить алмазы. Популярность приобрели массивные золотые цепи, грушевидные серьги с крупными жемчужинами. В Европе в этот период стали создавать духи во флаконах из настоящего золота, более популярной становилась морская тематика.

Самая богатая королева эпохи Ренессанса Елизавета I, не отказывала себе в удовольствии носить украшения, помимо традиционных моделей, она одевала длинные, действительно длинные, ожерелья (сотуары) с невероятно крупными бусинами и особенно любила наряды расшитые алмазами.

Стиль барокко открыл новую страницу в истории ювелирного дела. Богатая, насыщенная и одна из самых живописных, эпоха Барокко (16-17 века) расставила свои акценты в моде. Отоичительной чертой стало вхождение в моду нарочито громоздких, даже помпезных украшений, больших цветных камней. В ювелирном искусстве используют не только золото, но и платину и жемчуг. По форме ювелирные изделия чаще повторяют бант. Такие ажурные броши – склаважи – использовали для создания акцента на глубоком декольте, прикалывали их на шейные ленты. Также распространение получила ювелирная форма сережек «жирандоль» - серьги в таком стиле имели три подвески из натурального жемчуга. Модницы украшали волосы эгретами.

Барокоо сменяет Рококо, стиль отличающийся тонким аристократизмом. Изящные оправы из серебра, в которые заключали бриллианты, нежные броши в виде букетов цветов – они стали синонимом того времени. В моду вошли целые гарнитуры украшений – их называли парюр.

Восемнадцатый век ввел моду на декорирование камнями, золотом табакерок и других декоративных предметов и аксессуаров Эгреты для причесок стали более элегантными. Аристократы носили специальные брелоки – шатлен, которые крепили на пояс. На него же фиксировали несессер – прообраз современного клатча. Помимо бриллиантов модными были и недорогие стразы, кварц - альтернатива для тех, кто не мог позволить себе дорогие украшения. Дамы шли на уловки, используя огромные ожерелья-ошейники, под которыми можно было замаскировать увядшую кожу шеи. Такие украшения создавали из бархатных лент, гранатов.

Наполеон вернул популярность бриллиантам. Амбициозный правитель был неравнодушен к камеям, если взглянуть на фото короны, видно, что они украшали и это произведение ювелирного искусства. Возрождение получила мода на ношение гарнитуров, в такой парюр традиционно входило ожерелье, серьги, два браслета, диадема с камеями и брошь. Разорительные Наполеоновские войны истощали богатство Европы. Дорогие изделия стали настоящей роскошью. И ювелиры стали применять более дешевые материалы. Украшать себя и свои наряды предлагали чугунными, стальными подвесками, кольцами, браслетами, иногда применяли даже сплавы латуни. Применение нашли кораллы, вулканическая лава. Удивительным явлением того времени стала мода на украшения из волос. Причем для работы брали локоны почивших родственников. Броши, подвески, браслеты из такого материала часто дополняли миниатюрными портретами.

В 1850-е годы ювелирные изделия во многом копировали украшения эпохи Ренессанса. Трендом были и предметы, декорированные черной эмалью. На балах нередко можно было увидеть барышень, держащих в руках портбукеты, составленные из живых цветов. Они служили не только красивым аксессуаром, но и спасали и от витавших в душных бальных залах запахов. Ведь даже в девятнадцатом веке в цивилизованной Европе гигиеной пренебрегали. Красиво и практично, не так ли?!

 

Двадцатое столетие с царившей в тот период эпохой модерна вернули моду на ожерелья-ошейники. Ожерелье с бахромой из бриллиантов или украшенное жемчужиной, широкий ошейник с камнями, а также животные или восточные мотивы - узнаваемые веяние того времени. Мода на крупные украшения была актуальной до Первой мировой войны, после окончания которой, наступила эпоха Арт Деко. Она принесла популярность изделиям и украшениям из страз.

Вторая мировая война только добавила актуальности сверкающим стразам и жемчужным бусам. В моду вошла бижутерия, выбирать которую для создания образов начали известные голливудские дивы. Постепенно интерес к золоту и другим драгоценным металлам сменяется вниманием к стали, который в эпоху хиппи сменяется любовью к дереву, бисеру и даже коре.

Надеемся, нам удалось не менее интересно передать Вам, услышанное на семинаре. Жаль, что Александр Васильев успел нам рассказать далеко не всё, что хотел, но тем не менее семинар был потрясающий! Мы получили настоящее удовольствие от проведенного времени и даже получили автограф Александра!!!

Поделиться:

Привилегия шоппинга: эксклюзивные коллекции, уникальные скидки и предложения - Вы будете первым, кто узнает об этом!

    Читайте нас
    в Twitter
Закрыть Закрыть

Таблица размеров

Представленные размеры приводятся для ориентира и являются примерными. Каждый из нас индивидуальность, со своим стилем, фигурой и образом, поэтому приведенная таблица не может гарантировать абсолютного совпадения размера.

Таблица размеров
Таблица женских размеров
Нужна помощь с размером или вы сомневаетесь в выборе цвета

- Задайте вопрос в специальном окне на странице выбранного вами товара
- Позвоните нам по телефону +7 (495) 924 41 40 или свяжитесь с нами по электронной почте: fashion@fcode.ru
- Так же вы можете указать интересующие вас вопросы при оформлении заказа в комментариях

Индивидуальная карточка размеров. Хотите узнать подробнее - просто свяжитесь с нашим консультантами!
Закрыть Закрыть

Получить скидку

Стартовую накопительную карту F.Code Loyalty Card Вы получаете при совершении первой покупки вне зависимости от ее суммы.

При совершении разовой покупки на сумму 50000 руб. и более Вы получаете 3% дисконтную карту F.Code Privilege Club, которая является так же накопительной и дает право на расширенную гарантию при покупках до 30 дней!

Дисконтные карты F.Code Privilege Club *

  • сумма покупок - 100 000 руб. - 3%
  • сумма покупок - 200 000 руб. - 5%
  • сумма покупок - 300 000 руб. - 10%

 

*покупайте с удовольствием и пользуйтесь личными накопительными скидками и приятными бонусами 

По акциям "Специальная цена" и "Fashion акция" скидка по накопительной и дисконтным картам не предоставляется, но накопление сумм покупок на карту продолжается.